山水画的意境

14 山水画的意境①

李可染

预习

　　◎ 山水画是国画的一种，以描绘山川景物为主。你知道一些山水画的名作吗?不妨找些作品欣赏一番，与同学交流。

　　◎本文探讨山水画的意境，层层阐述，思路清晰。读一读课文，看看你对艺术的领悟是否又进了一步。

　　画山水，最重要的问题是“意境”，意境是山水画的灵魂。

　　什么是意境?我认为，意境就是景与情的结合;写景就是写情。山水画不是地理、自然环境的说明和图解，不用说，它当然要求包括自然地理的准确性，但更重要的还是表现人对自然的思想感情，见景生情，景与情要结合。如果片面追求自然科学的一面，画花、画鸟都会成为死的标本，画风景也缺乏情趣，没有画意，自己就不曾感动，当然更感动不了别人。

　　在我们的古诗里，往往有很好的意境。虽然关于“人”一句也不写，但是，通过写景，却充分表现了人的思想感情，如李太白《送孟浩然之广陵》的诗句：

　　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

　　孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

　　这里包含着朋友惜别的惆怅②,使人联想到依依送别的情景：帆已经远了，消失了，送别的人还遥望着江水，好像心都随着帆和流水去了……情寓于景。这四句诗，没有一句写作者的感情如何，尤其是后两句，完全描写自然的景色;然而就在这两句里，使人深深体会到诗人的深厚的友情。

　　毛主席的诗句，意境是很深的。如《十六字令三首》，每一首都是写景，每一字都是说山，但每一首、每一字又都充分表达了人的思想感情。三首词分

　　①选自《李可染论艺术》(人民美术出版社1990 年版)。略有改动。李可染(1907—1989)，江苏徐州人，画家，以山水画成就最高。

　　②〔惆怅(chóuchàng)〕伤感，失意。

　　别体现了山的崇高、气势和力量，这里并没有直接描写人，实际上都有力地歌颂了人，歌颂了人的英雄气概。古人说“缘物寄情”，写景就是写情。诗画有意境，就有了灵魂。

　　怎样才能获得意境呢?我以为要深刻认识对象，要有强烈、真挚的思想感情。

　　意境的产生，有赖于思想感情，而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。要深入全面地认识对象，必须身临其境，长期观察。例如，齐白石①画虾，就是在长期观察中，在不断表现的过程中，对虾的认识才逐渐深入了，也只有当对事物的认识全面了，做到“全马在胸”“胸有成竹”② “白纸对青天”“造化在手”的程度，才能把握对象的精神实质，赋予对象以生命。我们不能设想齐白石画虾，在看一眼、画一笔的情况下能画出今天这样的作品来;而是对虾的精神状态熟悉极了，虾才在画家的笔下活起来的。对客观对象不熟悉或不太熟悉，就一定画不出好画。

　　写景是为了要写情，这一点，在中国优秀诗人和画家心里一直是很明确的。无论写诗、作画，都要求站得高于现实，这样来观察、认识现实，才可能 全面深入。例如毛主席的《沁园春 ·雪》开头几句“北国风光，千里冰封，万里雪飘”，就充分体现了诗人胸怀和思想的崇高境界。

　　中国画不强调“光”，这并非不科学，而是注重表现长期观察的结果。拿画松树来说，以中国画家看来，如没有特殊的时间要求(如朝霞暮霭等)，早晨8点钟或中午12点，都不是重要的。重要的是表现松树的精神实质。像五代画家荆浩③在太行山上描写松树，朝朝暮暮长期观察，画松“凡数万本，始得其真”。过去见一位作者出外写生，两个礼拜就画了一百多张，这当然只能浮光掠影④,不可能深刻认识对象，更不可能创造意境。如果一位画家真正力求表现对象的精神实质，那么一棵树，就可以唱一出重头戏。记得苏州有四棵古老的柏树，名叫“清”“奇”“古”“怪”，经历过风暴、雷击，有一棵大树已横倒在地下，像一条巨龙似的，但是枝叶茂盛，生命力强，使人感觉很年

　　①〔齐白石(1864—1957)〕原名纯芝，字渭清，后改名璜，号白石，湖南湘潭人，画家、篆刻家，尤擅长画花鸟虫鱼。

　　②〔“全马在胸”“胸有成竹”〕“全马在胸”语出罗大经《鹤林玉露》“大概画马者，必先有全马在胸中”，“胸有成竹”语出苏轼《文与可画筼筜(yúndāng)谷偃竹记》“故画竹，必先得成竹于胸中”，都是强调画家作画前，要对所画的对象有整体的把握，非常熟悉。

　　③〔荆浩〕字浩然，河内沁水(今属山西)人，五代后梁画家。擅长画山水树石，有《匡庐图》传世。

　　④〔浮光掠影〕比喻印象不深刻，好像水面的光和掠过的影子一样，一晃就消逝。

　　轻的样子。经过两千多年，不断与自然搏斗，古老的枝干坚如铁石，而又重生 出千枝万叶，使人感觉到它的气势和宇宙的力量。一棵树、一座山，观其精神 实质，经过画家思想感情的夸张渲染，意境会更鲜明;木然地画画，是画不出 好画的。每一处风景都有其各自不同的特色，如同人的性格差异一样。四川人说：“峨眉①天下秀，夔门天下险，剑阁天下雄，青城天下幽。”这话是有 道理的。我们看颐和园风景，则是富丽堂皇，给人金碧辉煌的印象。一个山 水画家，对所描绘的景物，一定要有强烈、真挚、朴素的感情，说假话不行。有的画家，没有深刻感受，没有表现自己亲身感受的强烈欲望，总是重复别人的，就谈不到意境的独创性。

　　肯定地说，画画要有意境，否则力量无处使，但是有了意境不够，还要有意匠;为了传达思想感情，要千方百计想办法。意匠即表现方法、表现手段的设计，简单地说，就是加工手段。齐白石有一印章“老齐手段”，说明他的画是很讲究意匠的。

　　①〔峨眉〕即峨眉山。“峨眉”与下文的“夔(kuí)门”“剑阁”“青城”，都是川渝一带的风景名胜。

　　意境和意匠是山水画的两个关键，有了意境， 没有意匠， 意境也就落了空。杜甫说“意匠惨淡经营中①”,又说“语不惊人死不休②”。诗人、画家为了把自己的感受传达给别人，一定要苦心经营意匠，才能找到打动人心的艺术语言。

　　①〔意匠惨淡经营中〕语出杜甫《丹青引赠曹将军霸》。意思是下笔之前竭力构思。形容艺术创作的艰苦。

　　②〔语不惊人死不休〕语出杜甫《江上值水如海势聊短述》。意思是作诗或写文章不搜寻到惊人的 妙语不肯罢休。形容写作时在语言上下苦功夫。

　　思考探究

　　一、默读课文，说说作者为什么认为“意境是山水画的灵魂”，意匠与意境是什么关系。

　　二、本文探讨山水画的意境，却多以诗词为例;行文中，还引用了一些人们耳熟能详的语句。分别找出来，并说说它们的作用和表达效果。

　　三、各种艺术门类之间总有一些共通之处，彼此往往能够互相借鉴。下面这些山水画创作的心得体会，对你的写作有哪些启示?

　　1. 对客观对象不熟悉或不太熟悉，就一定画不出好画。

　　2. 一棵树、一座山，观其精神实质，经过画家思想感情的夸张渲染，意境会更鲜明;木然地画画，是画不出好画的。

　　3. 一个山水画家，对所描绘的景物，一定要有强烈、真挚、朴素的感情，说假话不行。

　　4. 有的画家，没有深刻感受，没有表现自己亲身感受的强烈欲望，总是重复别人的，就谈不到意境的独创性。

　　积累拓展

　　四、运用课文中有关意境的论述，选择一首自己喜欢的古诗词进行赏析。